ภาพจิตรกรรมจิ๋วของอินเดีย – ประวัติและเทคนิค

ภาพวาดขนาดเล็กเป็นหนึ่งในหลายสิ่งที่อินเดียมีความภาคภูมิใจในมรดกทางวัฒนธรรมที่หลากหลายของประเทศ จิตรกรรมขนาดจิ๋วอยู่ในอินเดียเป็นเวลานาน ภาพวาดของอินเดียมีการจัดแบ่งเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนังและภาพจิ๋ว ภาพวาดฝาผนังเป็นผลงานขนาดใหญ่ที่นำมาวางบนผนังโครงสร้างที่เป็นของแข็งเช่นถ้ำอัญจนาและโบสถ์ Kailashnath

ภาพวาดขนาดเล็กมีขนาดเล็กสำหรับวัสดุที่เน่าเสียง่ายเช่นกระดาษและเสื้อผ้า พระราชวังเบงกอลเป็นผู้บุกเบิกภาพจิ๋วในอินเดีย ศิลปะของศิลปะขนาดเล็กตายในยุคโมกุล ประเพณีของจิตรกรรมขนาดจิ๋ววาดโดยจิตรกรจากจิตรกรต่างๆในราชสถานเช่น Bundi, Kishangarh, Jaipur, Marwar และ Mewar ภาพวาดของ Ragamal เป็นส่วนหนึ่งของโรงเรียนนี้

ภาพวาดขนาดเล็กของอินเดียเป็นที่รู้จักทั่วโลกสำหรับความงดงามความละเอียดอ่อนและรายละเอียดที่ไร้ที่ติ ประวัติความเป็นมาของภาพวาดขนาดเล็กของอินเดียในศตวรรษที่ 6 และ 7 ในขณะที่ Miniatures แคชเมียร์เป็นครั้งแรกแสดงให้เห็นถึงลักษณะของพวกเขา ภาพวาดขนาดจิ๋วได้รับการพัฒนาขึ้นมาหลายศตวรรษและได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมอื่น ๆ ศิลปินขนาดเล็กให้การแสดงออกถึงกระดาษแผงงาช้างแท็บเล็ตไม้หนังหินอ่อนเสื้อผ้าและผนัง

ศิลปินอินเดียได้ใช้มุมมองที่มากขึ้นซึ่งต่างจากคู่ฉบับชาวยุโรปในภาพเขียนของพวกเขา ความคิดคือการถ่ายทอดความเป็นจริงเกินกว่ามุมมองที่เฉพาะเจาะจง ภาพจิ๋วขนาดเล็กบางภาพเป็นตัวอย่างของเชนส์และพุทธศาสนิกชนการออกดอกของโมกุลราชบัทและ Deccan miniatures เรื่องราวมาจากมหากาพย์ของอินเดียเช่นรามายะนามหาภารตะ Bhagvata Purana, Rasikpriya, Rasamanjiri และเพลงคลาสสิคของอินเดีย

ภาพวาดขนาดจิ๋วเป็นภาพที่มีความซับซ้อนหรือมีสีสันสดใสหรือภาพวาดขนาดที่ละเอียดและประณีตด้วยการแปรงอย่างประณีต สีที่ใช้ในเพชรประดับมักมาจากแหล่งธรรมชาติและวัสดุ ภาพวาดบางภาพใช้ทองคำบริสุทธิ์และอัญมณีและหินอัญมณีอื่น ๆ เพื่อแยกสีเพื่อตกแต่งภาพวาดขนาดเล็ก อินเดียมีประเพณีอันยาวนานและหลากหลายของภาพวาดขนาดเล็ก

หลังจาก 200 ปีของกฎโมกุลที่ XVIII ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ Rajar Maharajahs กลายเป็นอิสระ ศิลปินที่มีทักษะสูงเหล่านี้ถูกนำมาใช้แทนผู้เชี่ยวชาญของตนเองนำไปสู่การวาดภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในภาคเหนือของอินเดีย รัฐราชสถานแบ่งออกเป็นรัฐปกครองจำนวนหนึ่งซึ่งมีผู้อุปถัมภ์ในงานจิตรกรรมจิ๋ว รัฐเหล่านี้มีลักษณะโดดเด่นของตัวเอง ภาพวาดของยุคนี้มีลักษณะโดดเด่นซึ่งได้รับอิทธิพลจากละแวกใกล้เคียง ได้แก่ ทะเลทรายทะเลสาบเนินเขาและหุบเขา การเปลี่ยนสีของประวัติศาสตร์สามารถมองเห็นได้จากภาพวาดของฉากการล่าสัตว์และศาลเทศกาลพิธีขบวนพาเหรดสัตว์และนกและเรื่องชีวิต Raagmala และ Raaslila – Lord Krsna ภาพโมกุลเป็นรูปแบบที่แปลกใหม่ของการวาดภาพของอินเดียซึ่งโดยปกติแล้วจะมีอยู่อย่าง จำกัด ในภาพประกอบในหนังสือและทำในเพชรประดับที่มีการพัฒนาและพัฒนาขึ้นในช่วงยุค จักรวรรดิโมกุลจาก XVI-XIV ศตวรรษ) ภาพโมกุลเป็นเอกลักษณ์ของการผสมผสานของสไตล์อินเดีย, เปอร์เซียและอิสลาม เนื่องจากกษัตริย์ของโมกุลต้องการบันทึกภาพการกระทำของพวกเขาในฐานะนักล่าและผู้พิชิตศิลปินของพวกเขาใช้เวลาเดินทางหรือภารกิจของรัฐหรือความผิดของพวกเขาถูกบันทึกไว้เป็นคนทรยศสัตว์หรือภาพในงานฉลองราชวงศ์ที่ยิ่งใหญ่ของการสมรส … จิตรกรส่วนใหญ่อ้างถึงฉากศาลภาพพระราชวงศ์ฉากธรรมชาติและ มุ่งเน้นไปที่ภูมิประเทศ

Akbar (1556-1605) ต้องการให้กำลังใจศิลปินเจ้าพ่อ เขาได้สร้างเมืองหลวงใหม่ใน Fatehpur Sikri ซึ่งเขารวบรวมศิลปินจากอินเดียและเปอร์เซีย มีจิตรกรกว่าร้อยคนส่วนใหญ่เป็นชาวฮินดูจากคุชราตกวาลิเออร์และแคชเมียร์ ศิลปินชาวเปอร์เซียสองคนคือ Abdus Samad และ Mir Sayyid Ali แต่ Akbar ได้ให้การสนับสนุนและสร้างแรงบันดาลใจให้กับพวกเขา Jehangir สนับสนุนให้ศิลปินวาดภาพบุคคลและฉาก durbar ภาพวาดที่มีพรสวรรค์ที่สุดคือ Abul Hasan และ Bishan Das ชาห์จาห์ (1627-1658) ยังคงติดตามผู้อุปถัมภ์ภาพ ศิลปินชื่อดังบางคน ได้แก่ โมฮัมหมัด Faqirullah Khan, Mir Hashim, Muhammad Nadir, Bichitr, Chitarman, Anupchhatar, Manohar และ Honhar Aurangzeb ไม่มีรสนิยมทางด้านศิลปะ เนื่องจากขาดการสนับสนุนศิลปินผู้ข่านและรัฐฮินดูรัฐราชสถานจึงได้ย้ายไปที่เมือง Hyderabad เพื่อหาผู้อุปถัมภ์ใหม่

ภาพวาดราชบัท

โรงเรียนจิตรกรรมจิตรกรรมราชบัทได้แรงบันดาลใจให้กับตำนานของ Krsna เน้นเรื่องความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิงและภาพวาดแสดงถึงความสวยงามของอารมณ์อารมณ์ความรักและความหลงใหล ฉากรักของ Lord Krishna และเทพธิดาของ Radha เป็นภาพที่สวยงามที่สุดชิ้นหนึ่งของภาพเขียน ภาพวาดราชบัทรูปแบบของภาพวาดของอินเดียศตวรรษที่ 18 ในช่วงศตวรรษที่มันพัฒนาและเจริญรุ่งเรืองในราชราชทูตราชสำนักของอินเดีย แต่ละอาณาจักรราชบัทได้สร้างรูปแบบที่แตกต่างกัน แต่มีคุณลักษณะทั่วไปบางอย่าง

ภาพวาดของราชบัทแสดงให้เห็นถึงหลายรูปแบบเหตุการณ์มหากาพย์เช่นรามเกียรติ์และมหาภารตะชีวิตของ Krsna ภูมิประเทศที่สวยงามและผู้คน ภาพวาดของราชบัทเป็นภาพจิ๋ว แต่ต้นฉบับจำนวนมากรวมถึงภาพเขียนและภาพราชบัทถูกสร้างขึ้นบนผนังของพระราชวังภายในห้องโดยสารบน havelis โดยเฉพาะอย่างยิ่งของ hekelhek shekhawat เงินทองเงินและเงินถูกนำมาใช้ในการแปรรูปแร่ธาตุผักสปริงหอยและแม้แต่พลอย การเตรียมสีที่ต้องการเป็นกระบวนการที่ยาวนานบางครั้งเป็นเวลาหลายสัปดาห์ แปรงที่ใช้มีความละเอียดอ่อนมาก

โรงเรียน Jodhpur: ศูนย์กลางของงานฝีมือคือฉากความรักรูปศิลปะอื่น ๆ ภาพวาดขนาดเล็กของโรงเรียน Jodhpur แสดงภาพความรักของคนรัก Dhola และ Maru ที่ด้านหลังอูฐ มีฉากการล่าสัตว์กับช้างและม้า

โรงเรียนชัยปุระ:

เทพและเทพธิดากษัตริย์และ durbars เป็นอย่างมากวาดเอกสารงานฝีมือโดยศิลปิน

โรงเรียน Kangra:

ของแท้หินสีทองและสีน้ำเป็นแปรงผมกระรอก ผลที่เร่าร้อนเพิ่มขึ้นด้วยสีเงินและสีทอง

Mewar โรงเรียนของจิตรกรรม:

ฉากการล่าสัตว์เหล่านี้วาดด้วยหินและกระดาษทำมือด้วยหินสี

:

จำเป็นต้องมีความชำนาญมากเนื่องจากมีแปรงที่ละเอียดมาก จังหวะต้องสมบูรณ์แบบอย่างสมบูรณ์แบบเนื่องจากต้องมีการแสดงผลที่ซับซ้อนมีสีสันและมีเหตุมีผล สีที่ใช้ส่วนใหญ่จะมาจากแร่ธาตุผักและอัญมณีครามเปลือกหอยทองคำและเงินซึ่งได้มาจากขั้นตอนที่รอบคอบ ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดเล็กทำจากลายมือเก่าหรือใหม่ที่มีคุณภาพดีเยี่ยมซึ่งแสดงให้เห็นถึงสัตว์นกผีเสื้อมัดกัลและอื่น ๆ เหล่านี้สามารถแสดงเป็นเครื่องประดับแขวนผนัง ภาพวาดขนาดเล็กของตำนานนกกังหันผู้หญิงและมุกัลทำจากแผ่นหินอ่อนบริสุทธิ์นอกจากนี้ยังสามารถใช้เป็นท็อปโต๊ะหรือไม้กระดาน จิตรกรรมจิ๋วเป็นความพยายามอย่างขยันขันแข็งของช่างฝีมือและความสามารถของช่างฝีมือชาวอินเดีย

แรก เลือกแผน

2. ก่อนวาดรูปแบบที่ต้องการบนกระดาษและคัดลอกการออกแบบลงบนผ้า / กระดาษด้วยกระดาษคาร์บอน [19659002] ขั้นตอนที่ 3 ขั้นแรกให้วาดรูปมนุษย์เป็นครั้งแรก จากนั้นสัตว์และส่วนประกอบอื่น ๆ ของภาพ สีพื้นหลังเป็นสีสุดท้าย นี่เป็นสีเริ่มต้นสำหรับแต่ละพื้นที่

4. ขั้นตอนในขั้นตอนนี้จำเป็นต้องมีแปรงที่ละเอียดสำหรับรายละเอียดที่ละเอียดของพื้นพรมและตัวเลขของมนุษย์ ซึ่งรวมถึงเทคนิคการป้องกันการยกและล้าง

5 มันแสดงให้เห็นถึงสีเข้มและเน้นเครื่องประดับและส่วนประกอบอื่น ๆ ด้วยสีโลหะเพื่อแสดงความมั่งคั่ง

6 การยิงเป็นขั้นตอนสุดท้าย งานศิลปะขนาดเล็กวางลงบนพื้นแข็งและใช้หินดินเพื่อรักษา ภาพวาดขนาดจิ๋วของอินเดียและโมกุลให้ข้อมูลเชิงลึกที่น่าสนใจเกี่ยวกับวิถีการดำเนินชีวิตของศตวรรษและยังหลงใหลในความเป็นอยู่ของคน

Source by Rahul Chandani

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *